Dans La voie de l’écrivain intrépide, Beth Kempton décrit une pratique créative inspirée de la philosophie bouddhiste. S’écartant des conseils centrés sur «l’effort douloureux», Kempton soutient que devenir un «écrivain intrépide» nécessite d’embrasser trois principes: «l’absence de désir» enseigne aux écrivains à «servir l’écriture, pas l’ego»; l’informe les incite à « répandre » librement leurs mots sur la page avant de les façonner en forme ; et le « vide » pousse les écrivains à voir « à travers [their] des idées fixes sur des soi séparés » afin d’écrire sans crainte de critique. Kempton tisse des réflexions abstraites avec des suggestions pratiques et mélange les principes bouddhistes avec des conseils d’écriture dans une prose transparente et terre-à-terre.
Pour une raison quelconque, la plupart des écrivains que je connais semblent penser que la meilleure façon de s’améliorer en écriture est de demander à quelqu’un d’autre son opinion sur ce qu’ils ont écrit, ce qui conduit généralement à une séance de critique parfois atroce et parfois dévastatrice. Six livres – et ayant été la cible de critiques aussi destructrices – je peux vous dire qu’il existe un moyen beaucoup plus sain de s’améliorer en écriture, qui consiste à perfectionner vos propres compétences d’évaluation et à apprendre à faire confiance à votre propre opinion sur votre travail. . La meilleure façon d’y parvenir est de lire et d’écrire beaucoup. Je me demande parfois si l’argent dépensé en diplômes d’écriture créative ne serait pas mieux dépensé pour une grosse pile de livres, une pile de bons stylos et quelques jours dans un Airbnb de temps en temps pour vous donner l’espace nécessaire pour écrire.
Voici 10 livres (plus un mot d’avertissement, voir ci-dessous) qui ont fait de moi un meilleur écrivain en raison des conseils qu’ils offrent, de la manière magistrale dont ils sont écrits, ou parce que leurs mots ont dérivé de la page et se sont implantés dans mon être, poussant mes propres mots à s’éveiller.
1. Projet n° 4 : Sur le processus d’écriture par John McPhee
Ce livre m’a appris à observer le monde et à écrire à son sujet. John McPhee a passé plus de 50 ans à écrire des profils pour des gens comme New yorkais et Temps magazine et offre un aperçu rare de chaque étape du processus, de l’entretien, de la rédaction et de la révision au travail avec les éditeurs. Il se déprécie mais est d’une sagesse lumineuse, et son autorité en tant que professeur d’écriture est évidente dans la prose magistrale posée sur chaque page.
2. Boire à la rivière de lumière : la vie de l’expression par Mark Nepo
Les mots de Mark Nepo sont un ami à mes côtés depuis aussi longtemps que je me souvienne. Il utilise le langage pour tisser les lecteurs dans la toile de la vie, afin que nous nous sentions tenus, vus et faisant partie de quelque chose de beau. Boire à la rivière de lumière nous rappelle qu’être humain, c’est être créatif, et il contient une foule de pratiques douces pour nous guider vers la source de la créativité en nous-mêmes.
3. La peinture au doigt sur la Lune : écriture et créativité comme chemin vers la liberté par Peter Levitt
J’ai d’abord connu Peter Levitt en tant que traducteur du poète de la dynastie Tang Hanshan. Comme beaucoup de traducteurs talentueux, Levitt est lui-même poète, et je trouve son approche de l’écriture dans Peinture au doigt sur la Lune à la fois inattendu et délicieux. Ses incitations à l’écriture sont fraîches et originales, et elles m’ont aidé à me guider au-delà de l’évidence vers les endroits cachés où naissent les meilleurs travaux.
4. Wild Mind : Vivre la vie de l’écrivain de Natalie Goldberg
J’adore ce cousin moins connu du classique de Goldberg Écrire les os. Il célèbre le désordre de l’écriture, vous encourageant à vous rapprocher, et non à vous éloigner, des vérités qui grondent en vous. Goldberg est le donneur d’autorisation ultime, non seulement pour donner la permission d’écrire, mais pour être chaque partie de l’humain sauvage que vous êtes et le mettre sur la page.
5. Story Genius: Comment utiliser la science du cerveau pour aller au-delà de la description et écrire un roman captivant (* Avant de perdre trois ans à écrire 327 pages qui ne vont nulle part) par Lisa Cron
Je n’ai pas (encore) écrit de roman, mais j’ai trouvé ce livre étonnamment utile pour façonner mes livres d’auto-assistance non romanesques. Ce n’est pas prescriptif comme certains autres livres d’écriture de romans, mais il offre des stratégies qui fonctionnent vraiment pour faire de votre pièce globale quelque chose de convaincant. Cron démontre le processus de travail en tête-à-tête avec un écrivain dans les premières étapes de son roman, permettant aux lecteurs de voir l’histoire prendre forme sur la page. J’ai trouvé cette approche inhabituelle très utile pour appliquer les stratégies à mon propre travail.
6. Cartes de l’imaginaire : l’écrivain cartographe par Peter Turchi
Ce livre fascinant, qui explore la façon dont les écrivains et les cartographes utilisent certains des mêmes dispositifs pour cartographier un lieu, un espace ou une idée, a apporté une toute nouvelle dimension à mon écriture. « Chacun de nous se tient à un endroit unique dans l’univers, à un moment donné dans l’étendue du temps, tenant une feuille de papier vierge », écrit Turchi. Cette seule ligne a déclenché un livre entier pour moi. Je me demande ce que les observations et les idées de Turchi pourraient susciter pour vous
7. Vous pourriez rendre cet endroit magnifique par Maggie Smith
Quand je serai grande, je veux écrire comme Maggie Smith. Les pièces de ce mémoire s’emboîtent comme un puzzle en trois dimensions, chacune connectée les unes aux autres mais aussi une beauté sculpturale qui lui est propre. Il y a tellement de poésie dans la prose de Smith que j’ai dû lire quelques pages trois fois, à voix haute, pour tout assimiler. Que vous choisissiez Smith ou un autre écrivain, c’est une excellente pratique d’identifier quelqu’un dont vous admirez le travail et de lire tout ce qu’il a écrit. Ce faisant, vous pouvez observer leur évolution en tant qu’écrivain et prendre note de toutes les façons dont ils offrent leur vie sur la page.
8. Rythmes et routes par Victoria Erickson
La poésie de Victoria Erickson est brute et belle. Elle parle à travers la page sans filtre, et ses mots brûlent à travers chaque couche de ma peau pour atteindre en profondeur. En lisant ce livre, et ses débuts, Bord de Merveille, m’a fait réaliser que parfois ce qui arrive en premier est le meilleur, et que le montage ne doit servir qu’à mettre en valeur ce qui est là, pas à le réduire au silence ou à l’étrangler. La sauvagerie dans ces poèmes vous donne la permission d’être plus sauvage dans votre propre écriture.
9. Consolations : la consolation, la nourriture et le sens sous-jacent des mots de tous les jours par David Whyte
Si jamais vous êtes coincé pour quelque chose à écrire, choisissez un mot et plongez en profondeur. Explorez son étymologie, sentez le mot sortir de votre langue, considérez toutes les façons dont il s’intègre dans l’expérience humaine. Et puis écrire à ce sujet. Si vous voulez de l’inspiration, lisez Consolationsune magnifique collection d’essais explorant 52 mots ordinaires, d’une manière qui les élève à la poésie.
dix. Big Magic : une vie créative au-delà de la peur par Elisabeth Gilbert
Ce livre vaut la peine d’être lu pour la seule idée que les idées nous visitent, et si nous ne sommes pas prêts à leur donner vie, elles passent à quelqu’un d’autre. C’est un appel urgent et inspirant à craquer et à écrire, ou à créer autrement, et à ne pas laisser la peur vous arrêter un jour de plus.
*Avertissement : les livres sont magiques. Parfois, ils nous donnent la confiance nécessaire pour commencer ou la motivation pour continuer. Parfois, ils nous emportent avec leur beauté et nous inspirent à être meilleurs. Tout va bien. Bien sûr, lisez de tels livres, mais ne lisez pas tellement que vous n’avez plus le temps d’écrire. Parce que la meilleure façon de devenir un meilleur écrivain est d’écrire. Beaucoup. Écrivez tellement que vous ne vous souciez plus d’un mot ou d’une phrase en particulier et que vous pouvez abandonner tout ce que vous avez écrit pour faire de la place à quelque chose de mieux. Et puis continuez à écrire jusqu’à ce que « mieux » vienne, car il viendra, et vous le saurez quand il sera arrivé.
