Parfois, le plus difficile lorsqu’on raconte une histoire est de savoir par où commencer. Cela est particulièrement vrai dans les bandes dessinées mensuelles, où un premier numéro solide est essentiel pour fidéliser les lecteurs. Dans cette chronique, nous examinerons les premiers numéros particulièrement remarquables de nouvelles séries, à commencer par The Forever Home de l’écrivain Christian Ward et de l’artiste Sami Kivelä.
Publié par Oni Press, La maison pour toujours Le numéro 1 est arrivé dans les magasins plus tôt ce mois-ci. L’histoire se déroule dans un futur post-apocalyptique où un riche inventeur a construit une maison intelligente pour se protéger, lui et sa famille, des terrains vagues extérieurs. Le premier numéro présente diverses pièces et services publics de la maison, ainsi que les règles de la réalité de l’histoire (comme la façon dont le temps s’écoule différemment à l’intérieur et à l’extérieur de la maison), avant de se transformer en un incroyable tirage de tapis.
PW J’ai rencontré Ward, Kivelä, l’éditeur Sierra Hahn et l’éditeur Oni Hunter Gorinson pour comprendre comment ils ont réalisé un lancement aussi convaincant.
L’écrivain
Ward a commencé sa carrière dans la bande dessinée en tant qu’artiste, travaillant notamment avec l’écrivain Matt Fraction sur une réinterprétation de science-fiction de L’Odyssée appelé Ody-Cet avec G. Willow Wilson sur la série de science-fiction primée par Eisner, Invisible Kingdom. Mais ce qu’il voulait vraiment faire, c’était raconter ses propres histoires, et maintenant il écrit des bandes dessinées tout en confiant les tâches artistiques à des collaborateurs comme Kivelä.
«J’adore ça, parce qu’ils font tout le travail acharné», dit Ward à propos d’écrire pour d’autres artistes. « Lorsque vous dessinez votre propre livre, vous scrutez chaque ligne, chaque trace de pinceau, chaque choix de couleur, et vous ne pouvez donc pas vraiment apprécier votre propre travail parce que vous le connaissez trop bien. Ce que j’aime dans le fait d’être écrivain pour un autre artiste, c’est que cela signifie que je peux apprécier mon propre travail. Il y a une véritable magie lorsque vous voyez vos mots et votre histoire visualisés de la manière la plus unique à travers la vision d’une autre âme. »
En élaborant le premier numéro de The Forever Home, Ward dit qu’il voulait reproduire ses propres expériences en tant que jeune lecteur de bandes dessinées.
«Quand j’étais petit, je lisais Transformers UK, une bande dessinée hebdomadaire livrée avec les journaux par le livreur de journaux le matin», explique Ward. « Mon expérience avec les bandes dessinées en grandissant consistait à lire l’épisode de cette semaine, à arriver au cliffhanger, puis à devoir aller à l’école en me demandant : « Qu’est-ce qui va se passer ? Je veux ce sentiment de « écouter la semaine prochaine », et je pense que The Forever Home est mon préféré parmi tous les cliffhangers que j’ai jamais écrits.
L’artiste
Kivelä a d’abord travaillé avec Ward sur Machine Gun Wizards, une bande dessinée mash-up de genre des années 30 qui a doté Al Capone de pouvoirs magiques. Des années auparavant, Kivelä avait fait sa percée dans la bande dessinée en travaillant avec l’écrivain Saladin Ahmed sur Abbott, sur un journaliste intransigeant dans le Détroit des années 70.
Bien que ces deux bandes dessinées contiennent des éléments surnaturels, ce sont aussi des pièces d’époque, et l’une des raisons pour lesquelles Ward a recherché Kivelä pour The Forever Home était d’aider l’artiste à sortir de cet archétype. L’esthétique « rétrofuturiste » de la série semblait être une grande utilisation des forces de Kivelä qui lui permettait également de changer les choses.
«J’ai vraiment aimé dessiner [Abbott]et même si les pièces périodiques sont amusantes à réaliser, Chris avait raison : il était temps de passer à quelque chose de différent », raconte Kivelä. PW. « J’aime [fantasy and sci-fi] car ils offrent une grande liberté et ne sont pas nécessairement liés par des règles précises. Mais ce que j’ai le plus apprécié dans The Forever Home, c’est de dessiner les robots rétro de science-fiction et tout ce qu’ils font.
La maison éternelle #1 est si frappant parce que cette combinaison d’abri anti-bombes post-apocalyptique et de maison familiale nucléaire donne l’impression d’être très habitée. Kivelä dit que cela vient du travail que lui et Ward ont fait pour tout comprendre à l’avance.
« Notre objectif est toujours d’avoir un impact », déclare Kivelä. « Dans ce cas, Chris et moi avons fait de nombreux échanges sur les visuels avant de commencer à dessiner le livre. Le temps que nous avons investi dans le développement des designs en valait la peine. »
Les rédacteurs
Comme Ward l’a dit précédemment PWil a rencontré Hahn, qui est également rédacteur en chef d’Oni, au New York Comic Con il y a quelques années, et a découvert qu’ils avaient des sensibilités artistiques similaires. Il a développé The Forever Home avec Hahn, mais le premier numéro a tellement dépassé les attentes que Hahn a dit à Gorinson qu’il devait arrêter ce qu’il faisait et le lire immédiatement.
« Quand la porte se ferme dans le premier numéro, c’est là que je me suis dit : ‘Oh, c’est une bande dessinée d’un niveau supérieur' », raconte Gorinson. PW. « Il est vraiment difficile d’obtenir ce genre de réaction émotionnelle viscérale de la part d’un comique. »
«Cela témoigne de l’expérience de Christian en tant qu’artiste d’abord, puis en tant qu’écrivain», poursuit Gorinson. « Que Dieu bénisse les écrivains, mais 90 % d’entre eux diraient : ‘pour raconter cette histoire, je dois expliquer ce qui est arrivé au monde et comment il a construit la maison’, et ils le feraient dans un ordre linéaire parfait. Mais Christian répondait : ‘Nous n’avons pas besoin de tout cela. Je peux illustrer exactement comment cela fonctionne à travers une série de manœuvres artistiques complexes mais apparemment simples que je vais exécuter avec Sami sur la page.’ »
Bien sûr, la chose la plus difficile pour réussir un bon premier numéro est de maintenir ce niveau de qualité tout au long du reste de la série. Hahn dit qu’elle a travaillé avec Ward et Kivelä pour continuer à produire des succès.
« Pour être honnête, le premier numéro a été largement parfait », déclare Hahn. « Donc, pour les numéros ultérieurs, nous avons creusé un peu plus profondément pour nous assurer que tout est lié à la construction du monde qui se produit dans le numéro 1. Sur une note personnelle, le numéro 4 est l’un de mes numéros de bandes dessinées préférés que j’ai lu depuis longtemps. Donc ces rebondissements et ce moment qui vous frappe à la fin du numéro 1, ces moments vont continuer à se produire. «
