L’une des étoiles les plus brillantes du Boom de la bande dessinée queer Zine et de la petite presse des années 1990 a été la caricaturiste Diane Dimassa, dont le personnage légendaire Hothead Paisan: le terroriste lesbien homicide a touché un nerf culturel. Hothead’s Adventures – Collected dans un nouveau livre complet et éponyme (New York Review Comics, sept.) – sont nés de ce que Dimassa appelle la «thérapie rage». Dans un monde plein d’injustice flagrante, de la tête de la tête de la tête sans craindre les violeurs castrés, des néonazis incendiés et ont généralement agi comme un vengeur pour les victimes de misogynie et d’homophobie partout.
PW a parlé avec DiMassa de revisiter son œuvre de 30 ans à l’ère de Trump, son utilisation de l’humour au milieu de matériaux sombres et quelle pourrait être la réponse moderne à la tête de la tête.
Ces bandes dessinées capturent des sentiments intenses. Comment ça a été de les relire?
Je me suis surtout retrouvé de rire. J’ai commencé à dessiner des impalés dans mon journal pour travailler sur mes problèmes de colère – pas même la colère, c’était de la rage. Quand je reviens en arrière et je les lis, je me fâche toujours, mais je réagis différemment. Une grande partie de mon voyage sobre a été d’examiner la colère et les dommages émotionnels qui l’accompagnent. Maintenant, quand je lis la tête à refroidir agissant, je me connecte avec son intensité, mais je canalise mon comportement extérieur différemment.
Hothead peut jouer et je ne peux pas. Les limites de ce qu’est la colère normale est claire pour moi. Ces bandes dessinées sont une autobiographie émotionnelle. J’ai changé, mais je vois toujours à quel point l’ancienne colère est encore valide.
Existe-t-il des moyens spécifiques pour que votre travail soit en dialogue avec ce qui se passe maintenant?
Eh bien, le présent est tout simplement horrible. Les gens me demandent, comment serait Hothead si elle se réveillait aujourd’hui? Je pense qu’elle aurait besoin de temps pour tout prendre. Tout d’abord, il y a toute cette nouvelle technologie à gérer. Mais il y a aussi toute cette nouvelle génération de jeunes qui viennent avec leur activisme, et toute leur visibilité accrue – ainsi que le contrecoup qui a suivi, comme toujours. Comment les gens protestent-ils? Comment les gens ont-ils changé? À quel point tout le monde est-il fou? Que font-ils à ce sujet? Et quelque chose fonctionne-t-il vraiment?
Dans les bandes dessinées, vous présentez un contenu intense et inconfortable, mais aussi des trucs vraiment drôles. Essayiez-vous consciemment d’alléger la charge pour les lecteurs?
L’humour me vient naturellement. C’est comme quand vous devenez fou et que vous commencez à rire maniaque de quelque chose de vraiment horrible parce que vous ne pouvez plus prendre – c’est l’endroit d’où vient l’humour de Hothead.
Pouvez-vous vous voir dessiner de nouvelles aventures à tête de tête?
J’y pense tout le temps. Je pense que ce serait en fait la seule façon de comprendre à quel point Hothead pourrait être de nos jours. Il est plus difficile de la voir comme un acte en solo, car le mouvement de résistance est tellement plus grand maintenant. Je pense qu’elle pourrait commencer à s’inspirer des jeunes – leur visibilité et à revendiquer fièrement leur espace.
Souhaitez-vous la vieillir et l’amener dans le présent? Ou serait-elle simplement un personnage de dessin animé sans âge?
Je pensais que si je la ravive, je l’appellerais Hot Flash Paisan! Mais je ne voudrais pas qu’elle vieillisse et mourrait, pas question.
Y a-t-il quelque chose que vous aimeriez dire aux nouveaux lecteurs rencontrant la tête de la tête pour la première fois?
Prenez ce que vous en voulez. Et j’espère être inspiré pour utiliser votre voix. Sachez qu’il y a beaucoup de gens de notre côté qui se battent. Nous pouvons nous battre, mais nous pouvons également vivre notre vie. Vous n’avez pas besoin de laisser l’état effrayant des choses ruiner votre vie. Résistez de toutes les manières à l’aise, créez votre monde et soyez heureux.
