Le New York Comic Con a organisé une célébration annuelle épuisante mais exaltante de la bande dessinée et de la culture pop du 12 au 15 octobre au Javits Center de New York. Bien que le décompte final de la fréquentation soit toujours en attente, les estimations indiquent que l’affluence a dépassé les 200 000 personnes de l’année dernière.
Le salon présentait un mélange psychédélique de culture pop, avec une dominante de manga et d’anime. Ballons de personnage massifs de Goku de Dragon Ball et Luffy de Une pièce dominait la foule, tandis que des expositions de mangas 3D immersives de Shueisha et des activations impressionnantes de Crunchyroll, Manga Plus et Bandai dessinaient de longues lignes. La prédominance des costumes inspirés des mangas et des animes parmi les cosplayers montre clairement à quel point les jeunes fans surfent sur la vague des mangas.
Pour les éditeurs, ce fut une année de transition. Marvel a été le seul grand éditeur de bandes dessinées à investir dans une présence importante au salon, car DC, Dark Horse et Image ont pour la plupart été absents, tandis qu’IDW s’est installé dans Artist Alley au niveau inférieur. Mais l’écart a laissé une opportunité aux exposants débutants comme Vault et Mad Cave de briller. Et d’autres nouvelles empreintes, partenariats et marques parsemaient le salon.
L’annonce la plus éclatante concerne Ghost Machine, ajoutée en tant qu’empreinte chez Image Comics dirigée par le scénariste/producteur vétéran et ancien cadre de DC Comics Geoff Johns. La marque promet une ligne de bandes dessinées appartenant à des créateurs avec un univers et un développement médiatique partagés ; les créateurs impliqués incluent les artistes Gary Frank et Bryan Hitch et le romancier Brad Meltzer. Également d’Image, le créateur Rick Remender (Classe mortelle) a fait la promotion de sa nouvelle marque Giant Generator, réunissant un casting international de créateurs dont Daniel Acuña, Paul Azaceta, JG Jones et Bengal. Un autre nouvel acteur, Massive Publishing, sert de partenaire d’édition pour diverses entités, telles que l’application de vente aux enchères d’objets de collection WhatNot et le label existant de musique en bandes dessinées Behemoth.
Ce buzz a dépassé les rapports faisant état d’un ralentissement des ventes de l’industrie, discutés lors de la programmation professionnelle dédiée organisée jeudi. Le distributeur direct du marché, Lunar, a donné le coup d’envoi avec un petit-déjeuner pour les détaillants, au cours duquel Ghost Machine a fait ses débuts. L’organisation de détaillants ComicsPRO a suivi avec une série de présentations, y compris des mises à jour sur un projet de métadonnées qui rassemble un mélange sans précédent d’éditeurs, de distributeurs et de détaillants visant à standardiser les métadonnées de l’industrie, dans le but ultime de créer des graphiques de ventes à travers le marché, désormais indisponibles pour le marché direct. .
La présentation d’ICv2 par Milton Griepp a montré que les ventes de romans graphiques étaient fortes et globalement supérieures à celles de 2019, mais que les ventes de bandes dessinées périodiques étaient en baisse, même si le marché du livre en général continue de ralentir après les sommets de la pandémie. Des inquiétudes concernant l’inflation réduisant les dépenses discrétionnaires ont également été notées.
Pourtant, l’ambiance du salon était optimiste. Malgré les coûts élevés qui ont empêché d’autres éditeurs d’exposer, Damian Wassel, PDG et éditeur de Vault, a noté que les nombreux lecteurs de Vault sur le marché de New York valaient leur investissement. « La fréquentation a été incroyable et nos ventes ont considérablement augmenté par rapport à l’année dernière », a-t-il déclaré. « C’est notre meilleure arnaque de tous les temps. »
Mad Cave a lancé récemment des licences avec Winx et Gatchaman, installant son plus grand stand à ce jour pour présenter son expansion. « Nous avons pu présenter Papercutz pour la première fois à NYCC [and] toutes les nouvelles choses que nous faisons, y compris davantage de projets détenus ou sous licence par des créateurs », a déclaré Allison Pond, directrice marketing.
Charles Kochman, rédacteur en chef d’Abrams ComicArts, était heureux de voir de grandes maisons de commerce du livre, notamment PRH, MacMillan, HarperCollins, et des éditeurs de bandes dessinées réunis dans un seul espace principal du salon. « En nous réunissant, vous donnez aux gens un sentiment de comparaison et de contraste, mais vous créez également une communauté parmi les éditeurs », a-t-il déclaré.
PRH a souligné ses nombreuses empreintes de genre, ainsi que les nouveaux arrivants Ten Speed Graphic et un aperçu d’Inklore, une nouvelle empreinte publiant des mangas, des manhwa et des webtoons. Selon Lindsey Elias, directrice des événements de la marque PRH, « les gens sont très enthousiasmés par Inklore et veulent acheter le [not yet released] livres maintenant », ajoutant : « Nous sommes capables de faire des ventes, du marketing et de la publicité en une seule fois.
Avec le brouhaha des fans, les négociations se sont déroulées dans les coulisses. Ernest Woo, co-fondateur de l’application mobile de bandes dessinées coréenne Tappytoon, a rencontré des partenaires établis, tels qu’Inklore, qui a signé un accord pour imprimer les webcomics Tappytoon, ainsi que de nouveaux partenaires. Il a souligné que c’était une période fertile pour l’expérimentation de formats et de promotions croisées, malgré les défis d’une économie incertaine. «C’est un lieu où de nombreuses idées différentes à travers l’industrie sont échangées.»
Rien n’a mieux mis en valeur ces nouvelles idées que le succès de Histoire de l’Olympe, le webcomics révolutionnaire et à succès de Rachel Smythe, qui s’est révélée l’une des plus grandes stars de l’émission. Smythe a remporté le Harvey Award du livre numérique de l’année et a été célébré lors d’une soirée de lancement d’Inklore, dont le nom et le modèle s’inspirent de Histoire de l’Olympe. (Le premier volume de la série a été publié par Del Rey de PRH, et Inklore s’apprête à publier tous les volumes à venir.) Lors de son allocution lors du lancement, la directrice éditoriale d’Inklore, Rebecca « Tay » Taylor, a félicité Smythe et a remercié Random House pour « avoir reconnu le lectorat pour ce genre de matériau avec sa propre empreinte.
NYCC s’est « transformé en un véritable phénomène de culture pop », a déclaré Elias, désignant une cosplayeuse de Barbie qui passait par là. « Il ne s’agit pas seulement de bandes dessinées ou de romans graphiques, mais tout est lié. C’est la construction du monde.
